Pablo Rotemberg presenta MI JOVEN VIDA TIENE UN FINAL en Centro Cultural Borges

 

Pablo Rotemberg es Norma Desmond, la mítica protagonista de Sunset Boulevard, la película dirigida por Billy Wilder en 1950. Es una Norma transfigurada, la excusa perfecta para desarrollar ciertos clichés: la negación del paso del tiempo, el horror ante el deterioro del cuerpo, las formas que reviste la locura y, sobre todo, la fascinación por el fin, el crepúsculo y la muerte.

¡ÚNICAS 8 FUNCIONES! SÁBADOS 12, 19 y 26 DE SEPTIEMBRE A LAS 20 HORAS DOMINGOS 13, 20 y 27 DE SEPTIEMBRE A LAS 20 HORAS MIÉRCOLES 16 y 23 DE SEPTIEMBRE A LAS 20 HORAS Centro Cultural Borges - Viamonte 525, CABA Sala Astor Piazzolla Entrada libre y gratuita

Todas las funciones son con entrada libre y gratuita. Las entradas se retiran desde una hora antes de cada función en Informes (primer piso) y se entregan hasta dos entradas por persona. El ingreso a la sala es por orden de llegada.

FICHA TÉCNICA

Performers: Valentín Caringella, Ezequiel Posse, Pablo Rotemberg Diseño de iluminación: Fernando Berreta Diseño sonoro: Matías Coulasso, Pablo Rotemberg Diseño de vestuario: Ivi Zima Coach actoral: Valeria Grossi Entrenamiento vocal: Silvia Juan Bennazar Fotografía: Lucía Gutiérrez, NINIO RAYO, Paola Evelina Comunicación y prensa: Mutuverría PR Asistencia coreográfica: Candela Mosquera Asistencia de dirección: Rocío Alagastino, Carolina Bergero Colaboración artística: Carla Di Grazia Dramaturgia y dirección: Pablo Rotemberg Agradecimientos: Eddy García, Ana Pellegrini, Santiago Torricelli, Carola Yulita, Ciro Zorzoli, Adriana Barenstein, Alberto Negrín, Centro Cultural Borges. Duración: 55 minutos

“En tren de asociaciones libres y saltos históricos, verlos a los tres en acción tiene algo de aquella energía desbordada, de viento huracanado que generaba el power trío compuesto por Alejandro Urdapilleta, Batato Barea y Humberto Tortonese. En esta especie de ritual de despedida, Rotemberg/Caringella/Posse generan en el espectador un efecto similar.” Alejandro Cruz - Diario La Nación “Las imágenes poéticas que compone Rotemberg poseen un gran trabajo sonoro, plástico y dramático, que da cuenta del conocimiento adquirido a través de los años. El espesor compositivo es resultado de su curiosidad profesional y experiencia artística. Su saber está plasmado en escena como una demostración del enriquecimiento que puede generar el tiempo en un recorrido artístico.” Dulcinea Segura - Revista Llegás “En diálogo permanente entre performatividad y teatralidad, la obra propone una fisicalidad intensa, sostenida por Valentín Caringella, Ezequiel Posse y el propio Rotemberg, quienes habitan un territorio suspendido entre lo que persiste y lo que se extingue. La iluminación de Fernando Berreta y el diseño sonoro de Matías Coulasso junto al director construyen una atmósfera inquietante y precisa, mientras el vestuario de Ivi Zima revela y acompaña la vulnerabilidad expuesta en escena.” Revista Balletin Dance

SOBRE LA OBRA

El proyecto Mi joven vida tiene un final se centra en una propuesta escénica de carácter híbrida, en la cual se desarrolla un universo ficcional donde la danza, el teatro, la música, el cine y hasta la filosofía, se entrelazan. La propuesta se inscribe en una línea de investigación artística/estética e ideológica que trae a escena la inquietud humana sobre el tiempo. Desde este marco, y ante la necesidad de investigar la resistencia carnal frente a una sociedad contemporánea signada por el descarte corporal y el culto a lo nuevo, se traza un movimiento pendular entre el pasado y el futuro, la vida y la muerte. Este concepto se articula en la obra mediante el personaje cinematográfico de Norma Desmond, mítica protagonista de "Sunset Boulevard", la película dirigida por Billy Wilder en 1950. En la obra, este personaje adquiere un plano simbólico que expresa, al menos, dos significados a la vez: Norma Desmond, actriz de cine mudo, personaje histórico real interpretado por Gloria Swanson a quien en la transición del cine mudo al sonoro, fue descartada de manera violenta por la nueva industria cinematográfica es, a su vez, el propio Pablo Rotemberg, intérprete, coreógrafo y músico con amplia trayectoria y antecedentes de gran impacto en la escena nacional e internacional. La propuesta indaga en sentimientos íntimos como el horror ante el deterioro del cuerpo, la negación del paso del tiempo y la violencia implícita en el acto de desechar lo que ya no se considera joven. El proyecto de Rotemberg utiliza la mutabilidad de la piel y la escenificación de un cuerpo al límite para cuestionar la aceleración de un tiempo que ya no es medido por la experiencia carnal generando una resistencia del tiempo y del espacio. Pablo Rotemberg es director, coreógrafo, músico y docente. Egresado de la Universidad del Cine y del Conservatorio Nacional de Música Carlos López Buchardo. Es titular de Cátedra en la Universidad Nacional de las Artes. Sus obras se han presentado en Europa y Latinoamérica.