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"AURELIA ESCRIBE" con Carolina TEJEDA.

 AURELIA ESCRIBE

 

Autora: Adriana Tursi

 

Actriz: Carolina Tejada

Dirección: Marcelo Velázquez


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SINOPSIS:

 

Aurelia escribe, la obra de Adriana Tursi, con la actuación de Carolina Tejeda y la dirección de Marcelo Velázquez, llega al Teatro del Pueblo en un potente unipersonal que quiebra el silencio de la narrativa oficial.

 

La obra recupera a Aurelia Vélez Sarsfield, figura central en la política y las leyes argentinas del XIX. Con una mirada contemporánea del personaje histórico, trasciende el recuerdo de su romance con Sarmiento y muestra a una mujer de vanguardia que fue invisibilizada.

 

Una propuesta sugerente y conmovedora que interpela nuestro presente como las huellas de un tiempo que aún no es pasado.



ESTRENO: 6 DE JUNIO!

“AURELIA ESCRIBE” de Adriana Tursi

SÁBADOS A LAS 17:00h

 

Teatro del Pueblo. Sala Teatro Abierto

Lavalle 3636 – Almagro - CABA

 

Entrada general: $24.000

Estudiantes y jubilados: $20.000

A la venta en Alternativa Teatral o en la boletería del teatro

 

Duración: 60 minutos


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FICHA TÉCNICA:

 

Dramaturgia: Adriana Tursi

Actuación: Carolina Tejeda

Escenografía y vestuario: Paula Molina

Iluminación: Alejandro Le Roux

Música original y diseño sonoro: Marcelo Perea

Fotografía: Lucas Suryano

Realización de utilería: Víctor Salvatore

Prensa: Natalia Bocca

Redes: Martina Suryano

Producción: Aurelia escribe

Asistencia de dirección: Lucas Suryano

Dirección: Marcelo Velázquez

 


 

SOBRE LA ACTRIZ

 

Carolina Tejeda

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Actriz, dramaturga, titiritera, directora.

 

Trabaja en las artes escénicas desde 1994 en Argentina y en el exterior. Algunas/os de las/os directoras/os con los que trabajó en teatro son Ana Alvarado, Mariela Asensio, Inés Estevez, Leonor Manso, Julieta Abriola, Román Podolsky, Javier Swedzky, Carolina Ruy, Cristian Drut, Cibele Forjaz (Brasil), Luis Rivera López. Últimos trabajos en teatro “Cae la noche tropical” de M. Piug dirección Pablo Messiez, reposición Leonor Manso Teatro Gral. San Martín; “El ávido espectador” de A. Sigman Dirección Carolina Adamosvsky Teatro Nacional Cervantes; “Salvajada” de M. Kartun dirección Luis Rivera López Teatro Nacional Cervantes.

Recibió los premios ACE, Teatro del Mundo, Latin ACE Award Nueva York, Premio Festival Iberoamericano Cumbre de las Américas, por su trabajo como actriz en el espectáculo “Harina”. Fue nominada a los premios Trinidad Guevara, ACE por su actuación en “Grabado” y “Mujeres en el baño” y al premio Javier Villafañe como actriz titiritera por “Evitácora”. Recibió el premio ARTEI a la producción para la obra de su autoría y dirección “Lakuma, espíritu de agua”. Integró durante 13 años el grupo de títeres para adultos 69 a la cabeza. Desde 2014, integra el grupo de investigación escénica, sonora y visual Boca de Gallo con el que actualmente presentan “Rastros del gesto analógico” ganadora del 12° Premio ARTEI 2024 y nominada a mejor dirección en los Premios Trinidad Guevara 2024 y distinguida con el Premio Funámbulos 2025.

En cine trabajó bajo la dirección de Anahí Berneri, Mercedes Laborde, Esteban Menis, Mariano Biasin.

Participó de diferentes ciclos y festivales, actuando y dirigiendo creaciones propias y de otrxs autorxs y directorxs en diferentes ciudades de Argentina y también en el exterior: en Londres, Barcelona, París, Montpellier, Nueva York, La Habana, San Antonio de los Baños, Monterrey, México DF, Lima, Bogotá, Salvador de Bahía, Santiago de Chile, Palma de Mallorca.

 

 


 

SOBRE EL DIRECTOR

 

Marcelo Velázquez


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Actor, director y docente.

 

Se formó en la Escuela de Teatro de Alejandra Boero y es egresado de la carrera de Letras de la Universidad de Buenos Aires. Entrenó en los talleres de Actuación de Alberto Ure, Vivi Tellas, Mónica Cabrera, Teresa Sarrail, Augusto Fernándes, Verónica Oddó y Ricardo Bartís. Desde el 2006 al 2008 participó de los seminarios de puesta en escena de Rubén Szuchmacher.

Como actor desde 1987 trabajó en La Srta. Jair de Michel de Ghelderode con dirección de Mónica Cabrera, Bodas de sangre y Nada del otro mundo con dirección de Eduardo Riva, Fragmentos de teatro-3 piezas de Samuel Beckett, y Los reyes de Julio Cortázar, ambos con dirección de Marsha Gall. Desde 1994 participa de los proyectos del Teatro Andamio 90: La fiesta del hierro de Roberto Arlt dirigida por Rubens Correa y Andrés Bazzalo, 1789 de Arianne Mnouchkine y Ángeles en América de Tony Kushner (Parte I y II) dirigidas por Alejandra Boero y Julio Baccaro. Participa de la Compañía de Teatro La Muda y actúa en los espectáculos Penas sin importancia de Griselda Gambaro y La mujer en el auto de Felix Mitterer, con dirección de Teresa Sarrail. Más recientemente actúa en Harriet: Boceto sobre una inglesa de cierta edad en el Ciclo de Operas Primas en el C.C. Rojas, en la obra Vete de mí con dirección de Mónica Driollet, en La memoria de Shakespeare con dirección de Sergio Sabater y en Muñeca de Armando Discépolo con dirección de Teresa Sarrail y Sandra Torlucci. En 2011 actúa en la obra Puerto Amberes, escrita y dirigida por Julio Molina.


Como director, en el 2009 dirige Acreedores de August Strindberg. En 2010 estrena las obras El incidente Nora de Eduardo Narvay. En 2012 dirige la obra Señorita Julia de August Strindberg con versión de Enrique Papatino. En 2013 dirige Tus deseos en fragmentos del autor chileno Ramón Griffero. En 2016 dirige La dama del mar de Henrik Ibsen dentro del Ciclo Intervención/Ibsen en el Teatro Querida Elena. También dirige Cuando la mentira es la verdad de Ariel Barchilón dentro del "Ciclo Dos Veces Bueno" en el CELCIT. En 2017 dirige El padre de August Strindberg. En 2018 dirige El Ocaso de un Estafador (versión libre de la obra Juan Gabriel Borkman de H. Ibsen de Edgardo Moreira y Marcelo Velázquez) en el Centro Cultural Gral San Martín de la Ciudad de Buenos Aires. En 2021, adapta y dirige la novela de Clarice Lispector La pasión según G.H.

En 2022 dirige Los asesinos de los días de fiesta, adaptación de Hernán Costa de la novela de Marco Denevi. En el mismo año, dirige Los otros Duarte de Gastón Quiroga en el Teatro del Pueblo. En 2024, dirige la obra Mongo y el ángel de Héctor Oliboni en el Teatro del Pueblo.

Por su labor en la dirección ha recibido importantes distinciones del ámbito teatral como los Premios ACE, Premio María Guerrero y Premio Teatro del Mundo.

Además de su labor como actor y director, es docente titular de la cátedra Dirección Teatral I y de Actuación III, profesor adjunto de la asignatura Semiótica del Teatro e investigador teatral en el Departamento de Artes Dramáticas de la Universidad Nacional de las Artes (UNA). Actualmente, cursa el Doctorado en Artes en la Universidad Nacional de las Artes (UNA).


 

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