Ir al contenido principal

“Terror en el Amazonas” estrena en cines el 22 de octubre

 



 
TERROR EN EL AMAZONAS - Tráiler
 “Terror en el Amazonas”


Una expedición de jóvenes médicos se interna en las profundidades de la Amazonía colombiana y termina enfrentándose a una gigantesca criatura, un depredador ancestral.

Desde el 22 de octubre solo en cines
.



En las profundidades de la Amazonía, una expedición que comienza como una misión humanitaria terminará convirtiéndose en una lucha por sobrevivir frente a una criatura gigantesca que durante siglos ha formado parte de las leyendas de la región. Este es el punto de partida de “Terror en el Amazonas” que llegará a los cines el próximo 22 de octubre.

Dirigida por Mike P. Nelson, la película fusiona aventura, terror y supervivencia para llevar a un grupo de personajes hasta uno de los territorios más extremos del planeta.

La historia sigue a un equipo de jóvenes médicos que viaja por el Amazonas para entregar ayuda humanitaria a comunidades de difícil acceso. Sin embargo, su llegada coincide con un conflicto que los obliga a internarse cada vez más en la selva. Allí descubrirán que no están solos: desde las profundidades emerge Boiúna, una criatura ancestral que se convierte en el principal depredador de quienes se han adentrado en su territorio.

El nuevo tráiler anticipa esa transformación. Lo que comienza como una expedición marcada por el idealismo y el deseo de ayudar pronto adquiere las características de una pesadilla de supervivencia, mientras la selva se convierte en un territorio impredecible y una presencia invisible comienza a acechar a los protagonistas.


Una criatura nacida de la historia y la leyenda

Uno de los elementos centrales de la película es Boiúna, nombre asociado en el folclore colombiano a una gigantesca serpiente. Para la producción, la criatura también tiene un punto de partida científico: el descubrimiento de restos de Titanoboa, una serpiente prehistórica que habitó la región hace millones de años y que alcanzaba dimensiones extraordinarias.

La idea de realizar una película sobre una serpiente gigante nació a partir de ese descubrimiento. El productor Jeremy Bolt, conocido por su trabajo en franquicias como “Resident Evil” y “Monster Hunter”, quedó fascinado al conocer la historia de los restos encontrados en una mina colombiana y decidió llevarla al cine.

El proyecto tomó entonces una dirección particular. En vez de trasladar la historia a un escenario genérico de aventuras, los realizadores optaron por filmarla en Colombia, en la zona de Leticia, en plena Amazonía, cerca de la frontera con Brasil y Perú. De esta manera, la selva determinó las condiciones de supervivencia de los personajes y se convierte en una presencia constante.

“No se trataba de cómo hacer una película de una serpiente gigante, sino de cómo contar una gran historia que tuviera una serpiente gigante”, cuenta el director Mike P. Nelson.

Para él, una de las claves era evitar que la criatura pareciera una presencia completamente ajena al mundo que la rodea. La producción trabajó para integrar digitalmente a la enorme serpiente con el agua, los árboles, la vegetación y la oscuridad de la selva, mezclando efectos visuales con recursos realizados durante el rodaje.

La criatura fue concebida a partir de características de serpientes reales, especialmente de la anaconda verde, pero llevadas a una escala extraordinaria. El resultado es un animal de aproximadamente 30 metros de longitud que puede desplazarse tanto por tierra como por agua.

El elenco está encabezado por Kiana Madeira, conocida por “Perfect Addiction”, Jessica Rothe, protagonista de “Happy Death Day”, y Logan Marshall-Green, además de un reparto que combina intérpretes internacionales y actores locales.

Con el lanzamiento de su póster y primer tráiler, la película se impone como una muestra de supervivencia extrema, ambientada en un territorio real que pocas veces ha sido utilizado de esta manera por el cine de género.

FICHA TÉCNICA
Título original: “Beware Boiúna”
Título en Argentina: “Terror en el Amazonas”
Año: 2026
Duración: 104 minutos
País: Estados Unidos
Dirección: Mike P. Nelson
Guion: Tony Giglio, Alan B. McElroy y Mike P. Nelson
Música: Stephen Lukach
Fotografía: Nick Junkersfield

Comentarios

Entradas populares de este blog

LLEGA “EL RESET”, EL NUEVO SINGLE DE DANTE SPINETTA

  Llegó 2026 y con él, lo nuevo de Dante: “El Reset”, el último adelanto antes de su nuevo álbum , que ya se encuentra disponible en todas las plataformas. Fiel a su capacidad de fusionar el funk, el soul y la música urbana con una sensibilidad única, Dante utiliza " El Reset  " como una metáfora del cierre de un ciclo. El lanzamiento no es casual: el 1 de enero simboliza globalmente el renacimiento, y Dante lo aprovecha para darle un sentido artístico:  para que algo nuevo comience, primero hay que resetear lo anterior. No es fácil estar dentro de la cabeza de El Dante, como cariñosamente lo llaman sus fans, y esta trilogía de singles que sacó previo a su álbum (“ Starlight ”, “ Pensando en ella ” y, ahora, “ El Reset ”), muestra un poco para donde irá “ Día 3  ”, el álbum que sucederá al exitoso “Mesa Dulce”, obra que lo consagró con el primer Latin Grammy de la carrera solista del joven Spinetta. Así llegamos a “El Reset”,  un guiño al comienzo de un nuevo ca...

PEDRO ALFONSO ESTRENÓ “CORTO CIRCUITO” CON GRAN ÉXITO EN CARLOS PAZ

  El viernes, Pedro Alfonso estrenó “CORTO CIRCUITO” en el Teatro del Lago de Carlos Paz y renovó su incondicionalidad con el público de la villa. La nueva comedia debutó ante una sala entusiasta que celebró risas, ritmo y una propuesta actual, entretenida y con mensaje. Pedro, demostrando porqué es el elegido del público cada año, vuelve a ponerse al frente de un elenco potente y talentoso y forma dupla con el genial Yayo Guridi, con quien forma un equipo sólido y efectivo que conecta de inmediato con la platea. “CORTO CIRCUITO” propone una comedia atravesada por la reflexión: invita a pensar hasta dónde la inteligencia artificial puede avanzar sin reemplazar lo esencial —las relaciones humanas—, poniendo el foco en los vínculos entre padres e hijos, hermanos y afectos reales, con un robot en el escenario como personaje central que dispara situaciones tan desopilantes como emotivas. La obra cuenta con la dirección de Diego Ramos por segundo año, libro de Pedro Alfonso y Sebastián ...

SANDRO: Octubre empieza con sus inéditos digitales

  SANDRO Octubre empieza con sus inéditos digitales   En el mes de las Madres, Sony Music estrena en Plataformas Digitales (uno por semana) 3 álbumes imprescindibles de la discografía del Gitano.   “Te espero…”, “Después de 10 años” y “Sandro… siempre Sandro” , los tres discos inéditos, componen una trilogía esencial con canciones que atraviesan todos los géneros de su romanticismo a flor de piel: desde baladas, rock, shake, folk, recitados gitanos, lentos para bailar o escuchar a media luz, cantar “las que sabemos todos” y hasta redescubrir aquellas no tan conocidas.   “Te espero…” Disponible desde el 1° de octubre:   Publicado en 1972 contiene 12 temas. Siete corresponden a la banda sonora de la película “El deseo de vivir”: “Pequeña mujer”, “No me dejes… no, mi amor”, “Diablo angelical”, “Me juego entero por tu amor”, “Te espero bajo el sol”. “Carolina en mi piel” y la que abre el álbum, “El deseo de vivir”. Otros dos -“Amarte es mi castigo” y “Fue en Jerusa...

Awesome Pierre presenta “Sentimiento de un Gangster” con Taichu, Salastkbron, Mhtresuno, Jugo!, Blagh

  Disponible en todas las plataformas desde el jueves 1 de octubre a las 21 hs Después de años moldeando el sonido del trap argentino desde las sombras del estudio, Awesome Pierre da un paso al frente. El productor y beatmaker, responsable de canciones como "Casablanca", Lucho SSJ, Duki, "VIBEZ", Khea, entre otras. Inaugura su nueva etapa con "El sentimiento de un gangster", un single colaborativo que ya está disponible en todas las plataformas digitales. Para esta primera entrega, Pierre reunió a un line-up que refleja su lugar en la escena: por un lado, Taichu, Salastkbron y Mhtresuno, nombres reconocidos del género; por otro, Jugo! y Blagh, dos artistas emergentes que no paran de crecer y llegan para marcar la diferencia. El resultado es un diálogo entre generaciones donde cada voz aporta su propio código. La identidad sonora del tema fusiona la crudeza del trap con la cadencia romántica de la bachata, una combinación inesperada que funciona como column...

NONPALIDECE FESTEJÓ SUS 30 AÑOS CON UN C ART MEDIA AGOTADO Y UN SHOW A LA ALTURA DE SU HISTORIA

  NONPALIDECE FESTEJÓ SUS 30 AÑOS CON UN C ART MEDIA AGOTADO Y UN SHOW A LA ALTURA DE SU HISTORIA EL PUNTAPIÉ INCIAL DE UNA GRAN GIRA QUE LLEVARÁN POR TODO LATINOAMERICA Tres décadas de historia merecían una celebración a lo grande y Nonpalidece estuvo a la altura. El C Art Media fue escenario de una noche multitudinaria que reunió a distintas generaciones alrededor de la banda y de un show de casi 3 horas y 36 canciones, en una de las fechas más especiales de este aniversario.   Desde el anuncio de esta celebración, la expectativa alrededor no dejó de crecer. Durante las semanas previas, el público fue parte activa del festejo a través de las encuestas que Nonpalidece realizó en sus redes sociales para definir las canciones que formaron parte de la lista final. Y el entusiasmo se hizo sentir desde mucho antes que la banda llegara al escenario.   La previa al show también estuvo a la altura de la celebración. Desde temprano, el C Art Media comenzó a colmarse de público ...